domingo, 23 de marzo de 2014

Viernes 7 de Marzo


En la sesión de hoy  han expuesto su aplicación didáctica y han presentado su libro dos grupos de clase.


La primera exposición ha consistido en representar a través de un teatro la aplicaicón con un sistema de retroalimentación a través de los videojuegos.

La segunda exposición ha consistido en  mostrar un proceso educativo musical con dos caminos diferentes.Transmitiendnos ideas como:
  • La música pregrabada.
  • El alumno debe ser crítico con la música.
  • Conocer la concepción mas amplia de la música.
Su aplicación didáctica ha consistido en mostrarnos el proceso que sufre la música a lo largo de la Educación, para llegar a un fin concreto.

Su aplicación estaba centraba en potenciar las inteligencias multiples.

Tras finalizar las exposiciónes , el profesor ha procedido a realizar las criticas sobre las exposiciones del viernes anterior.
  • Dramatización: Todos  llegaban a la cocina , en el libro búsqueda del elemento.
  • Importante realizar una buena referencia bibliografica.
  • Controlar los ruidos.
  • Evitar los infinitivos seguidos.
  • Inteligencias reformuladas.
  • NO EMPLEAR LA INTELIGENCIA MUSICAL.
  • Diferenciar bien entre hábitat- Entorno.
  • Medir bien el rango de intensidad durante toda la exposición.
  • Tener un buen esquema de retroalimentación.
  • Primero tener el objetivo y las inteligencias que queremos desarrollar y trabajar en nuestra aplicación didáctica y después desarrollar toda la aplicación didáctica.

Focus:  Como desarrollar la atención y la concentración.

En cuánto al grupo 2 que trabajo con el libro de La comprensión músical de las estéticas del Siglo XX. Su aplicación se baso en  un juego a través de pulsos.

Es muy importante no decir barbaridades, y solo centrarse en hablar de lo que  sabemos con claridad  y conocimiento.

La música tonal era musica centrada en la altura y la duración y finaliza en el siglo XIX.

La música del siglo XX,  se centra en la textura y en los planos  sonoros.

Tras finalizar las criticas, el profesor nos pidio que investigaramos sobre una serie de conceptos alemanes que se suelen emplear en la musica del siglo XX.

  • Sprechgesang: Canto hablado.
  • Sprechmelodie:Canto melodico.
  • Sprechstime: Canto recitado.
Estos elementos del Siglo XX sirven para tratar la melodia es el nuevo canto del siglo XX.

La creación Músical del Siglo XX.

-Plasma residual del Big Ban ( Radiaciones de la gran explosión).
-Teoría de cuerdas.
-Agujeros negros.
¿Porque deja de hacerse la musica tonal en el siglo XX?
 Porque antes había una jerarquia  que tenia como sistema la musica tonal y con el nuevo cambio de sistema musical se pretente una musica diferente.



Jueves 20 de Marzo

En el día de hoy hemos continuado analizando la estacíon de Otoño de Antonio Vivaldi, analizando los terminos que se observan en la partitura.

  • Tresillo: tres figuras de semicorcheras que equivalen a dos.
  • El tiempo y el Contratiempo.
  • La coda: los fragmentos finales de una partitura.
  • Vibrato.
  • Ritomello.
  • El metronomo: Es un contrapeso que funciona con la ley del péndulo.

Nos ha explicado  quien fue su inventor, Johann Nepomuk Maelzel ..
Fue un mecánico e inventor de la corte de Viena a quien se deben inventos como el metrónomo ,  audífonos  diseñados para Beethoven  y el   panarmónico, un instrumenti musical  para el que se iba a componer en principio la obra del genio de Bonn La victoria de Wellington en 1813 , aunque finalmente se reescribió para orquesta.
Fue propietario del  autómata   El Turco, tras la muerte de su inventor Wolfgang von Kempelen  Dicho autómata era supuestamente capaz de jugar al ajedrez , y fue un fenómeno en su época, aunque finalmente se demostró que era un fraude.

Tenemos que realizar un trabajo grupal, consiste en realizar un Musicograma con las 4 estaciones de Antonio Vivaldí, o con la estación que queramos, y contar un cuento además de ilustrar el Musicograma..




El musicograma en un gran recurso para  introducir la música en el aula de una forma dinámica y divertida para niños de entre 6 y 9 años.


Viernes 21 de Marzo


Esta semana hemos continuado con la exposición de dos libros junto a su aplicación didáctica por dos grupos diferentes.

La primera exposición ha trabajado con el libro de " El cerebro humano. Quien manda aquí" de Michaels.Gazzaniega.

 Nos han transmitido las ideas principales del libro como por ejemplo:
-No somos responsables de nuestras acciones.
-El secreto está en observar los movimientos.

Su aplicación didáctica estaba enfocada hacia el tercer ciclo de educación primaria , concretamente para 6º curso.

Su actividad estába centrada en un capítulo del libro que trataba el equilibro, al que el autor le ha dado vital importancia.

El equilibrio, cobra gran importancia para el autor en el libro, porque se encuentra conectado a ambos hemisferios que conforman el cerebro.

Además también nos han mostrado el concepto de Neuronas espejo. Las cuales son  las que en cualquier situación , el ser humano es capaz de contagiar sus sentimientos o de ser contagiado.

Ej: Cuando ves que alguien se corta con el filo de una hoja, y tu sientes el dolor, porque en algún momento de tu vida , a ti  te ha sucedido lo mismo.

Después hemos tenido otra exposición que trabajaba con un libro , el cual recoge las investigaciónes y articulos de diferentes autores.

La aplicación didáctica de retroalimentación ha sido a través de la audición, empleando diferentes melodias jugando con las emociones.

Tras finalizar las exposiciónes, el profesor ha realizado las criticas de las exposiciónes del  viernes anterior, de forma crítica , exponiendo los fallos y lanzando algunas preguntas reflexivas en el aire.


Tras finalizar, hemos realizado una actividad de movimiento por grupos.Esta actividad consistia en cordinar los brazos y los pies con la música a la vez que la cantabamos.

El profesor nos ha propuesto, realizar una letra para está canción para poder realizarla de forma completa uniendo el movimiento y el canto con letra.

domingo, 16 de marzo de 2014

Viernes, 15 de marzo de 2014

Hoy ha habido dos exposiciones.

La primera trataba sobre el libro El elemento, de Ken Robinson.
En la segunda nos han presentado el libro de Enrique Muñoz, Las estéticas del siglo XX.

Después se han contemplado las críticas de las exposiones del viernes anterior.

Hoy hemos aprendido que:
-Los mentores son aquellas personas que nos ayudan en nuestro talento.
-El elemento tiene como objetivo principal la ayuda en la búsqueda de aquello que nos gusta, lo que nos apasiona.
-El ritmo es un hecho visual, no sonoro
-Polirritmia es una superposición de ritmos
-En nuestro día a día observamos una fragmentación y superposición de capas diferentes. La música se hace dependiendo de la forma de vivir de esa época. El ritmo se hace según la época. 
-Tenemos que tener cuidado con la "pegagogía tóxica"

Jueves, 14 de marzo de 2014

Hoy en clase hemos estado escuchando el II Cimento dell'Armonia e dall'Inventione - Concerto II, de Antonio Vivaldi.

Hemos estado analizando la obra y detectando nuevos símbolos que aún no conocíamos para saber más sobre la música.
Por ejemplo, hemos visto que había un compás de 3/8, y ahora sabemos que es simple y no compuesto.

Algunos de los términos que hemos aprendido son:


  • Dinámica: Matices
  • Agógica: Tiempos


-Allegro non Molto
-Adagio (más lento)
-Andante
-Moderato
-Piannisimo (ppp)
-Calderón (sirve para suspender el tiempo o para aumentar el doble del valor de la nota a la que acompaña)
-Tutti (todos los violines) esto influye en los matices.
-Forte: se simplifica con una f
-Piano: se simplifica con una p
-Mezzo forte: mf
-Mezzo piano: mp
-La Tortorella (un pájaro)
-Gardellino (jilguero)
-Presto
-Prestissimo
-Cuco (to ta; te, ti; como un cuco)
-Sopra el Tenove
-Basso


METRÓNOMO Es como un reloj regulable, cuyo tic tac se puede escuchar, lo que es de suma utilidad para los músicos a la hora de establecer una duración para los tiempos de las notas.


                  
           
                                              


                                            = 40-68  = Adagio
                                                68-80 = Andante
                                                80-100 = Moderato
                                                100-132 = Allegro
                                                132-208 = Presto

lunes, 10 de marzo de 2014

Clase jueves 6

En esta clase primero se mostraron las calificaciones del examen realizado la semana anterior.
Posteriormente, procedimos a escuchar la pieza musical de Vivaldi: La Primavera.


Este compositor vivió del año 1678-1741.
Es una canción del Barroco.
En esta época se desarrolla la orquesta de cuerda a partir de los tres conciertos. La palabra concierto viene de la palabra concertare --> conversar.
En esta clase nos hemos dedicado a interpretar lo que aparece en la partitura: los elementos musicales que aparecen y que ya habíamos visto en clase, como por ejemplo el puntillo,la ligadura...
Hemos aprendido lo que es una armadura.
También, hemos aprendido cosas sobre la época Barroca, como por ejemplo que el Clavicembalo era el órgano de la época.

Las piezas musicales de esta época tienen la siguiente forma: la forma concierto--> primer tiempo: allegro, segundo tiempo: largo, y tercer tiempo: pastorale.
En la época barroca nace la ópera.
Entre los músicos del Barroco están: Joham Sebastian Bach, Georg Fridrich Händel, Antonio Vivaldi...

La música programática aparece cuando se quiere descubrir algo con la música.