jueves, 14 de noviembre de 2013

8 de Noviembre - Los bufones



Clase de Bufones y Juglares de la corte

La clase de hoy , ha comenzado con una pequeña introducción hacia el pasado , donde el profesor Jose Antonio, nos ha narrado y representado una historia con su situación y al compás de una música típica de esa época, realizando tres partes , cada parte tenia sus propias pautas.

En la primera parte de la pieza músical, el buzon solo podia gesticular con la cara todo tipo de gestos, mirando siempre hacia su publico y al compás de la música.
En la segunda parte el bufón debería continuar gesticulando, pero se le añade una nueva pauta, puede mover sus articulaciónes siempre y cuando no se mueva de su posición a la vez que gesticula.



Finalmente en la última parte se debe , unir todos los pasos anteriores junto a la posibilidad de moverse por todo el espacio , dejano fluir nuestra imaginación, creativdad y expresión corporal .



Una vez finalizada la representación del profesor, hemos salido por grupos a representarlo cada uno.Una vez todos hemos realizado la actividad, hemos hecho una reflexión entre todos y hemos relaciónado la actividad con las inteligencias múltiples que propone Garner.

viernes, 8 de noviembre de 2013

24 de Octubre

Este día realizamos huelga , para defender nuestros derechos como estudiantes y ciudadanos, para lograr un mundo mejor para nosotros y las futuras personas que ocupen nuestro lugar después
La huelga general de la educación del 24 de octubre se convoca para protestar en contra de LOMCE y de los recortes en educación.  Cómo te afecta esta norma del ministro Wert en los siguientes practicogramas:

31 de Octubre: Exposición de Blancanieves

 
Representación Musical y Teatral de Blancanieves

Hoy en clase, el profesor nos ha dejado tiempo para que cada grupo pudiera ensayar su exposición una o dos veces junto a los instrumentos que  necesitaban utilizar para esta.

Los grupos se han distribuido por el aula, y han ido ensayando  durante la mitad de la clase. Después de disfrazarse y dar los últimos retoques,las exposiciones han comenzado.

Cada exposición ha sido muy creativa y especial, cada una a utilizado su propia imaginación para desarrollar la partitura, utilizando diversos instrumentos, cantando, interpretando.

Nuestro grupo, se componía por 12 miembros,  y nuestra exposición se formada de  instrumentos de viento : Flauta y metalofónos , instrumentos de percusión: pandereta, triángulo y platillos. Todo ello iba unido a la interpretación y el canto.


La experiencia nos ha agradado mucho , ya que ha sido una proposición abierta donde hemos podido darle nuestra propia creatividad y hemos creado nuestra propia versión del cuento.
 

jueves, 7 de noviembre de 2013

Jueves, 7 de Noviembre

¿Qué hemos aprendido hoy?


La improvisación musical

La improvisación es toda expresión instantánea, espontánea, producida por un individuo o grupo. La improvisación musical está determinada por tres parámetros que la definen:
-Materiales ("con qué se juega")
-Objetivos ("para qué se juega")
-Técnicas ("cómo se juega")
Así pues, improvisar es jugar musicalmente.

La improvisación puede ser llevada a cabo desde una libertad total hasta estar sujeta a reglas o pautas, ajenas o propias.

Hay dos caminos posibles a la hora de improvisar:
1. Imitar, reproducir o copiar modelos preestablecidos
2. Proponer, crear, inventar modelos propios.

¿Qué relación hay entre improvisación y educación?


Ambas caminan de la mano, porque con la improvisación se interiorizan materiales auditivos, se adquieren aptitudes y destrezas importantes, se externalizan materiales auditivos internalizados.

'El niño juega con sonidos musicales desde el primer momento'.

-En la improvisación instrumental comienza también con un "balbuceo" instrumental, el niño se regocija haciendo sonar cualquier cosa, la emisión de ese sonido le llama poderosamente la atención.

-Para el niño de 6/7 años que se inicia en el estudio de algún instrumento, le chifla improvisar, crear su música. Los que se resisten a este JUEGO de libre expresión prefieren repetir o estudiar lecciones.

-Con 10/12 años la capacidad expresiva y de comunicación sufre una ligera retracción. A estos niños les cuesta proyectarse, de ahí la importancia de dar suficientes oportunidades.

-En la adolescencia, el alumno que se interesa por la música querrá especializarse y dedicarse con más intensidad al aspecto que más le atrae. En estas edades se manifiesta especial interés por repetir o copiar modelos derivados de la música popular. Poco despúes surgirá la necesidad de expresarse con más independencia.

La improvisación tiene unos objetivos:

-En la improvisación libre, el objetivo es de naturaleza subconsciente, implícito.
-En la improvisación guiada el objetivo está especificado por el profesor.

También se puede hablar de objetivos generales y específicos.

Didáctica de la improvisación

Igual que a hablar se aprende hablando, a improvisar se aprende improvisando.
Improvisación = juego, entretenimiento, curiosidad, alegría...

La improv. empieza con los juegos musicales espontáneos de los bebés.
El niño vive de distintas maneras la creatividad, y el adulto debe ayudarle a que esto se genere.
Hay que permitir la libre expresión. Hay que descubrir lo que necesitan los niños a cada momento para incentivarlos. La mayoría de niños conciben la improv. con naturalidad.
Un buen coordinador de la improv. debe de haber pasado por la experiencia, no estar inhibido.
La falta de interés y el aburrimiento no son buenos amigos de la improv.
Si una persona se resiste a comunicarse o expresarse, le pedimos que ejercite sus dedos, que produzca un efecto rítmico y melódico, con lo que ya se habrá conseguido algo importante. En este caso se trata de aprender y ejercitarse.



Conclusiones:
Hoy hemos aprendido que la improvisacion es algo muy importante en el desarrollo de los niños, y que como futuros docentes tenemos que provocar o generar situaciones, dentro del aula, en las que nuestros alumnos puedan sacar al exterior toda su creatividad, emociones, sentimientos, etc., consiguiendo que se sientan ilusionados y orgullosos de sus propias creaciones musicales.








sábado, 19 de octubre de 2013

18 de Octubre.

 18 de Octubre

Hoy hemos aprendido:

 Los estilos de canto. Son cuatro:

1. Estrófico: consiste en utilizar sólo un sonido para varias sílabas.
2. Silábico: consiste en utilizar un sólo sonidos por sílaba.
3. Neumático: consite en utilizar cuatro o cinco sonidos por sílaba.
4. Melismático: consiste en utilizar más de cuatro o cinco sonidos por sílaba.

El estilo estrófico es el más arcaico, mientras que va evolucionando hasta llegar al melismático, que es el más evolucionado.





Las cualidades del sonido.

Dentro de la altura del sonidos, nos encontramos con graves y agudos. Pero en realidad, no hay sonidos graves ni agudos, sino que depende de con que los comparemos. 

Ni el sonido ni el color existen en la  naturaleza. El color es una cualidad importantísima, pero la menos conocida. Es lo que nos permite diferenciar un sonido de otro.


Ejercicio rítmico con pelotas de tenis.

Con la pelota, el profesor nos ha enseñado como crear ritmos de dos pulsos, tres pulsos y cuatro pulsos, y como combinarlos. Cada ciertos pulsos se cierra un compás, que es cuando todos coincidiamos en botar la pelota. Debiamos hacer cuatro compases.

Hemos practicado este ejercicio con todos los pulsos a la vez.


viernes, 18 de octubre de 2013

17 de octubre 2013

La música India


La música clásica de la India se caracteriza por ser rica en recursos y variada en posibilidades.
Este tipo de música se extiende desde la India hasta Pakistán, Bangladesh, Sri Lanka... Y hay diferencias regionales y sesgos.
Existen dos grandes tradiciones que se han ido renovando y heredando que surgieron en el siglo XVII:
1. Indostaní: En la India del Norte y todos los territorios antes nombrados excepto la India del Sur.
2. Carnática: India del Sur.
Ambas tienen mucho e común.



- Las Vedas son recitaciones religiosas.
-Las casta Brahamánicas (creadas por sacerdotes), generaban los himnos védicos.
- Un Raga define las composiciones de la música clásica India.
- La Matanga, surgida en el siglo IX, relaciona las notas del Raga con los sentimientos, estaciones, astronomía... Está muy relacionado con los estados de ánimo.
En la corte, la música iba acompañando a las personas pertenecientes a las familias reales en todo momento.  Se adapta el Raga a las necesidades del príncipe.



Los Ragas se distinguen por la escala en la que están compuestas:
1. En la India del sur existen 72 escalas.
2. En la India del Norte existen 10 escalas principales y unos 65000 Ragas posibles.
No todas las escalas tienen las 7 notas.




-Bageshri: es un raga de una enamorada que espera a su amado.
-Un Raga dura entre 1 hora y 30 minutos a 2 horas en la India del Norte.
-El estilo Drupad son unos textos religiosos. Es un estilo sobriamente ornamentado. Otro estilo más ornamentado aún es el Kayal, que llega a la India por influencia Persa.
- El Alap es cuando el solista expone el Raga nota a nota.
-El término Gat es empleado para el momento en el que entra la percusión.
Cualquier Raga se puede interpretar dentro de cualquier Thala.
La música de la India del norte se caracteriza por ser improvisada.
La tradición del sur está más apegada al canto sin tanta influencia instrumental.




jueves, 17 de octubre de 2013

Ballet

 
 
MÚSICA

 
Bailarina
 
 
 
Ciudad
 


                                                                            Ensayo

Pequeñas


Libertad

Pensativa

 
 
Salón

 
 
Pintura
 
 
 
Bailarinas



                                                                           Estirada



                                                                            Vuela

 
 
Postura urbana
 
 
 
Artística

 
 
Los brazos

 
 
Rústico

 
 
Témpera

 
 
Los dos

 
 
Playa

 
 
Blanca
 

                                                                            
                                                                         Señores



                                                                         Equilibrio

 
 
Vestiduras



                                                                           Sombra

 
 
Soledad

 
 
Atardecer

 
 
Muelle



                                                                      Elasticidad



                                                                           Belleza



                                                                             La vida

 
 
Cansada

 
 
Enamorados